Quadrature
Quadrature s’inspire d’un problème géométrique de l’Antiquité : construire, à la règle et au compas, un carré d’aire égale à celle d’un cercle. Par extension, « chercher la quadrature du cercle » désigne une tentative vouée à l’échec. Ce thème, point de départ de la réflexion guide la conception et l’exécution de l’œuvre. Le projet, première réalisation monumentale d’une série débutée en 1988, a surmonté d’importants obstacles techniques, humains et financiers. Le schéma directeur propose une réponse symbolique, poétique plutôt que scientifique : des éléments en rotation se déploient autour d’une large poutre courbe (colonne vertébrale) pour recomposer un rectangle d’or où se rencontrent 
et 
, à la manière des anciens bâtisseurs qui utilisaient ces rapports pour aligner leurs constructions sur des phénomènes astronomiques. Réalisée en lamellé‑collé d’épicéa pour l’exposition Jardin de Sculptures (1988), l’œuvre, démontable, a circulé en Belgique avant d’être déposée au Douaire (Ottignies‑Louvain‑la‑Neuve) et démantelée en 2003 par manque d’entretien de la commune. Sa réalisation a été assurée par l’artiste avec le soutien de plusieurs partenaires institutionnels (l’UCL, le Ministère de la Communauté Française de Belgique, la Fédération des scieries) et industriels (Galvada et Eurorent).
Transmutation
Point de fuite
Transfert
Replication
Translation I&II
Marina
Transphère
Sphère & Cube
L’ Arche
La Machine à Eau
Le Pont, Le Tore
Grande Verticale
Grande Horizontale
Babel, Babel bis
La Roue
Le Grand Colisionneur
La Machine à Eau bis
La Tour
Réalisée dans l’espace des anciennes écuries de l’Espace Athena à Gembloux, cette « Tour » est réalisée à partir de matériel pour installation éléctrique. Tous les éléments s’emboitent et se clipsent sans autre moyen de fixation. Présentée dans le cadre d’une exposition personnelle à l’invitation de « l’Atelier Sorcier », cette structure revisite le concept de Babel au sein d’un campus universitaire, celui de l’Agro Bio-Tech ULG de Gembloux.
Tour, Escaliers (La Ville Blanche)
Big Bang (Hommage à Georges Lemaître)
La Machine
L’Euclide
L’Euclide rend hommage à ce grand mathématicien de la Grèce antique ; il est l’auteur des Éléments, traité de mathématique et de géométrie qui constitue un des textes fondateurs de ces disciplines. Le tracé de l’œuvre s’articule ainsi autour du nombre d’or, ce qu’Euclide appelait fort poétiquement « découpage en extrême et moyenne raison ». Au-delà de cette référence, la sculpture évoque aussi la cosmologie et symbolise les cycles de la nature. Cette œuvre s’intègre au cœur de la forêt de Famenne-Ardenne, à Nassogne, où elle se déploie, surplombant une vaste clairière. Elle se compose d’un assemblage de poutres de bois qui convergent toutes vers le centre virtuel de la forme ; des éléments intercalaires et sécants dynamisent cette structure, assurant sa stabilité. Le bois (pin douglas) a été préalablement autoclavé afin de le protéger ; sa couleur évoluera naturellement vers un grisaillement.
Jean-François Diord a été sollicité en 2021 pour créer cette sculpture monumentale qui est le marqueur d’un nouveau lieu culturel dédié plus particulièrement au land art : le LAN – Land Art Nassogne. Créé à l’initiative de l’opérateur artistique Artesio (www.artesio.art), initié et développé par le collectionneur bruxellois Philippe Marchal, ce pôle d’art contemporain s’est ouvert en juin 2022 au lieu-dit Pré-Lacroix. À cette occasion, le bâtiment historique qui y est implanté -le Château du Bois- a accueilli un ensemble de recherches et projets de l’artiste.
Cette œuvre pérenne a été réalisée grâce aux contributions techniques, matérielles et logistiques de nombreux partenaires tels qu’Artesio, la Commune de Nassogne, la scierie Beurlet et fils, les Ateliers Melens & Dejardin, ainsi que le Bureau d’études SEA+partners. Des remerciements sont adressés au sculpteur Jérôme Wilot Maus qui a assisté l’artiste dans la réalisation, et au sculpteur et architecte Gilles Libert pour son précieux soutien technique.
Et pourtant elle tourne…
Le titre « Et pourtant, elle tourne… » reprend les paroles de Galilée qu’il aurait prononcées au sortir de son procès où il fut obligé de récuser publiquement sa thèse de l’héliocentrisme. Cette phrase, bien qu’apocryphe, est entre autres devenue un symbole de la victoire de la science sur l’obscurantisme. Elle raisonne particulièrement de nos jours dans ce contexte alarmant de mise en cause sans vergogne de l’histoire et/ou de la science.
La forme générale de la sculpture proposée évoque une toupie, objet à la symbolique très riche*. Cette proposition reste cependant volontairement » ouverte » à la lecture par un emploi minimaliste des codes (formes et matériaux, où chaque détail fait sens). C’est un support offert à l’imagination et non une histoire clé sur porte : le spectateur apportera son vécu personnel et ses rêves. La sculpture sera tout à la fois déclencheur, catalyseur, accélérateur… perturbateur de la pensée.
* Symbolique : l’axe du monde sur lequel tourne le globe terrestre, l’équilibre physique des éléments mais aussi l’équilibre psychologique, le jeu, et le destin… La toupie se retrouve également dans de multiples domaines : outillage, mécanique, optique, sociologie, danse…
Cette sculpture est ici présentée en deux versions. Une version extérieure, présentée au square Armand Steurs à l’occasion de la 32 ème exposition de sculptures monumentales en 2024, et depuis lors détruite. Une version intérieure de 2026, présentée à la Galerie Espace D dans le cadre de l’exposition personnelle « Utopies Géométriques »; et qui a, pour l’anecdote, recyclé le bois de la première oeuvre. Le projet est né dans le cadre d’une commande officielle qui n’a pas abouti sous cette forme car le lieu d’implantation a été modifié par le commanditaire.